走进程舍予老先生的书房，扑面墨香四溢，眼前看到的是老先生时而挥毫，时而沉吟，时而点下簌簌落落的几丛墨点……老先生表情严肃认真，手下落笔不停，笔者不敢打扰，只是透过老先生桌上盛开正茂的一盆菊花的间隙，我偷偷观赏着老先生作画、�/span>

画面落定，老先生清清嗓子打开了他的话匣子。原来老先生竟87岁高龄，年龄让身体沉重，出门诸多不便，但老先生心态极佳，乐得沉下心来看书临帖作画，似乎年龄给他带来的是乐得清闲的趣味，而全无各种病痛的打扰、�/span>

程老讲�?/span>95年搬到此处时，外孙女总是踮着脚尖用小手巴着他的桌角看着他作画写字，刚能超过桌子的小小个头，一看就是一下午，偶尔发问，从不打扰。老先生也未主动教，待到小孙女长到小学，自己在校接触到绘画，果然爱到一发不可收拾，加上她父亲的引导，从小在学校就是出了名的“小画家”。程老说到这脸上荡漾着一点得意，一点感慨，很多幸福，接着自嘲孩子成绩平平唯有对绘画热爱非常。如今那个“踮着脚尖的小女孩”已经长成落落大方的大姑娘，在高校任教，也成为了引导更多对绘画热爱着的学生们的导师、�/span>

说到“热爱”二字，程老语速都快了许多，光阴与岁月给他许多感受，他却对“热爱”二字独独看重。程老对蜚声国际的著名画宵�/span>吴冠中先生奉劝孩子们不要都去学画画这件事却持不同的看法，吴冠中说的两点，美术这条路很难走，需要艺术天分和苦难的经历，不是画图这么简单；美术也不能成为职业，没有灵魂、没有灵感的作品，画得再好看，也不会成为历经时间考验的好作品。接着又说到齐白石之印“吾所能者乐事”，程老认为对他来说，绘画是一种消遣，绘画不仅是脑力活也是体力活，构思草稿磨墨裁纸……一应事务，若不是热爱，怎能不嫌繁琐？年岁带给程老身体的不便，外出身体负担重，程老乐得在家写写画画，子女亦关心备至，每到夜晚催促程老早些休息，程老只好开个小灯“偷摸画几笔”，若是苦事又是何必呢？还是热爱嘛、�/span>

目光落到桌上的报纸，程老又说到自己并不每天都一定作画，但每天一定临帖，大多写在报纸上，“看不清报纸的内容也不浪费。”程老强调作画应多写生，取法自然，而书法应多临帖，尤其古代名家碑帖。谈到自己的学生要学字程老是不许临他本人的字，而是应该向碑帖习字。程老说学生夏天看他赤膊作画写字，可见腹部起伏，标准的腹式呼吸，也就是运用丹田之气，加上每日晨起第一件事就是书法一小时，这也是他长寿的要诀。程老还告诫我辈画者，一定多临帖多练字，万不可怯字，更要远离“自己的画落款却要拜托他人”的现象，现在是自媒体时代，年轻人动笔尚且不多更不必说是书法，用典可以便捷地查询到省去奔波图书馆于故纸堆中翻找之苦，书法却万万不可借他人之手，尤其是想在绘画上有所成就，更要笔耕不辍地练习才好、�/span>

赵孟頫曾在《秀石疏林图》上题诗：“石如飞白木如籀，写竹还应八法通。若也有人能会此，须知书画本来同。”笔者对书法学习尚浅，但仍从书法中获益良多，所谓“石如飞白”即是画石头应学“飞白书”，石头的粗糙纹理与质感以“飞白书”的方法体现，“木如籀”则是画树木的枝干应用“大篆”的笔法，中锋用笔圆滑刚健，“八法”则是“永字八法”，这些例子都在表明“书画同源”，也强调了书法与绘画的本质的必然的联系、�/span>

我离开前为程老打下手看到他完成了落款和盖章，程老清晰地指出用哪一方印章，在什么位置……程老耄耋之年仍然精神矍铄，声音爽朗，程老归功于以丹田之气，每日晨起练字，而笔者却认为，程老先生真正的长寿要诀离不开“热爱”二字，心中有热爱，脱离了生活的琐碎，脱离了身体的束缚，达到了心灵的自由与解脱、�/span>

无怪乎程老的作品形神兼备、工而不板，艳而不俗、细而不腻，苍厚雅逸、疏密有致，用笔看似随意有力，但轻松自如恰到好处。他所创作的山石花卉图，无一不能凸显出其画的本体品位，也让我们能够在他的作品中感受到灵动畅然的艺术表现。一笔一墨，我们都能够感受到其中的韵味，意清气爽、形神俱佳、清雅纯正、性出天然，风味十足、�/span>

程老的艺术理想和对书画的热爱，那种笃定与对后辈的殷切期望，感动着我也不断鼓舞着我…�?/span>